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ナイトステージでの公演で、ルームフル・オブ・ブルースのデューク・ロビラードのギターの席を引き継いだロニー・アールを彼が初めて見たのはこの頃だった。彼はあれほど情熱と魂を込めて演奏するギタリストは見たことがなく、その場でロニーに会って、何とかしてあのようなギター演奏の秘密を解き明かそうと決心した。幸運と強い意志のおかげで、ついにウォルサムにあるロニーの小さなアパートで基礎を学ぶことができた。彼らは彼のソファでブルースを演奏し、彼のレコードコレクションを聴きながら何時間も過ごした。時には、上の階に住んでいたジェリー・ポートノイがハープで加わり、即興でジャムセッションをした。彼はロニーとの交流を通して、アルバート・コリンズ、ウェイン・ベネット、デューク・ロビラード、デヴィッド・マクスウェル、シュガー・レイ・ノーシア、アンソン・ファンダーバーグ、サム・マイヤーズ、ジミー・ヴォーン、スティーヴィー・レイ・ヴォーンなど、他の多くの素晴らしいアーティストと出会った。これらの人々はそれぞれ、ブルースに対する彼の理解を広げ、中にはアドバイスや楽器で学ぶべき新しいことを教えてくれた人もいました。彼は、このような素晴らしいアーティストに出会って一緒にいられたことを本当に幸運で感謝していると思っています。彼はブルースだけでなく、あらゆるタイプの音楽との旅と愛を日々続けており、音楽的にもアーティストとしても成長し続けることを願っています。

彼らは彼のソファでブルースを弾いたり、彼のレコードコレクションを聴いたりして何時間も過ごした。時には、上の階に住むジェリー・ポートノイがハープで加わって即興のジャムセッションをすることもあった。彼はロニーとの関わりを通して、アルバート・コリンズ、ウェイン・ベネット、デューク・ロビラード、デヴィッド・マクスウェル、シュガー・レイ・ノーシア、アンソン・ファンダーバーグ、サム・マイヤーズ、ジミー・ヴォーン、スティーヴィー・レイ・ヴォーンといった多くの素晴らしいアーティストと出会った。これらの人々一人ひとりが彼のブルースへの理解を広げ、中にはアドバイスをくれたり、楽器で新しく学ぶべきことを教えてくれた人もいた。彼は、このような素晴らしいアーティストに出会えて、一緒にいられたことを本当に幸運で感謝していると思っている。彼はブルースだけでなく、あらゆるタイプの音楽との旅と恋愛を日々続けており、今後も音楽的にも人としても成長し続けたいと願っている。ボストンの最高のブルース バンドで演奏し、偉大なブルースマンに師事して 20 年以上を過ごしたスティーヴィーは、デューク ロビラードがプロデュースした 2 枚目の CD「Juke Box Baby」をリリースします。デュークはいくつかのトラックでギターの才能を発揮しています。 インタビュー: マイケル リムニオス ブルースに関わりたいと思ったのはいつですか? 最初にブルースに触れたのは、1968 年頃のブリティッシュ インヴェイジョン バンドだったと思います。間違いなく、クリームのエリック クラプトンやレッド ツェッペリンのジミー ペイジのようなギタリストと、彼らのブルースの名曲のカバーが、ブルースに目覚めさせたきっかけです。そこから BB キングやアルバート キングを聴き始め、もちろんそこからさらに深く進んでいきました。 ブルースから自分自身について何を学びましたか? あなたにとってブルースはどんな意味がありますか? ブルースは人の最も深い感情の表現です。ある程度、自分の状況を振り返ることなくブルースを聴くことはできません。人生でどんな経験があって、あなたは優れたブルースマン、ソングライターになったのですか？ そうですね…自分自身についてコメントしていいかどうかわかりませんが、一般的には、本当に良いブルース曲を書けるようになるには、ある程度成熟する必要があると思います。私は長年、才能にあふれた本当に優れた若いブルースギタリストを見てきましたが、ブルースギタリストやソングライターとしての真の才能が発揮されるのは、彼らが年を重ねて成熟してからでした。 スティーヴィー・シルバーの音と進歩をどのように表現しますか？あなたの音楽哲学の特徴は何ですか？ 長年、技術的にも音響的にも上達しようと努めてきました。他のプレイヤーの演奏を聴きながら、彼らから学び、彼らの演奏の一部を自分のスタイルに取り入れようとしています。しかし、結局のところ、私が心がけている最も重要なことは、魂を込めて演奏することだと思います。ブルースについて最も多くの秘密を学んだのは誰ですか？ これまでで最高のものは何ですか？ 演奏を始めたばかりの頃にロニー・アールと知り合うことができて、とても幸運でした。彼から直接教わり、彼の世界に触れることができたことは、巨匠たちから学ぶまたとない機会となりました。ロニーが私の演奏が完璧にマスターしたと感じるまで、文字通り何週間も彼のアパートに座ってジミー・リード風のマーチを弾き続けました。彼が隣に座って「もう一回やってみろ！」と言ってくれなかったら、一見単純なリフ（正しく弾けば簡単ではないのですが）にあんなに時間を費やすことはなかったでしょう。これまでのキャリアで最高の瞬間と最悪の瞬間は？ ええ、ここ数年で本当に素晴らしい瞬間がいくつかありました……そしてこれからももっとあるといいなと思います。最近ではタージ・マハールやジョニー・ウィンターなど偉大なブルースマンたちのオープニングを務めることができて本当に楽しかったです。でもそれだけでなく、ヒューバート・サムリン、ウェイン・ベネット、ジミー・ヴォーン、スティーヴィー・レイ・ヴォーンなど偉大なブルースマンたちと過ごせたことは本当に思い出に残っています。本当に最悪な瞬間はまだありません……いつでもどこでもステージに上がって演奏するのが好きなんです。 1960 年代後半のボストンのローカル バーでの体験はどうでしたか? 1960 年代後半、私はボストン ティー パーティー (現在はハウス オブ ブルース) でバンドを観賞していました。当時はまったく違っていました。ロックやブルース音楽には「大企業」の要素はありませんでした。私たちは 3 ドル払って素晴らしいバンドを観て、床にクッションを置いて座っていました。ピーター タウンゼントやエリック クラプトンのほんの数フィート前に座ることは、今では何千ドルもかけなければできないことです。昔のブルースやロック音楽で、今一番恋しい「感覚」は何ですか? それは難しい質問です。今は本当に素晴らしいブルースやロックのミュージシャンがいます。ジョー ボナマッサが思い浮かびます。彼は素晴らしいブルースと素晴らしいロックを融合させました。この質問に対する明白な答えは、60 年代のブルースが、それまでブルース音楽を聴く機会のなかった白人の聴衆に初めて披露されたということだと思います。ブルースは以前は「人種」音楽とみなされ、白人の聴衆向けには販売されておらず (実際、受け入れられていませんでした)。このすべてが 1960 年代後半に変わりました。ロックの面では、英国のブルース/ロック バンドがブルースを取り入れ、完全に独創的なことをしました。今日、私が聞くのは、ほとんどが 1960 年代に聞いたものの再現です。最近では独創的な音楽はあまりありません。本当に独創的なブルース/ロック音楽を聞くと、ただ圧倒されてしまいます。ロニー アールとデューク ロビラードに関する思い出で、皆さんと共有したいものはありますか? 私の最新の CD「Juke Box Baby」(私の Web サイトからダウンロードできます) では、私に最も影響を与えたデューク ロビラードと対等に対決する機会がありました。 Texas Flood のレコーディング中にデュークとソロのリックを交換したことは、私にとって本当にハイライトでした。20年以上前に始めたときは、そんなことができるようになるとは夢にも思いませんでした。アルバート・コリンズ、ウェイン・ベネット、サム・マイヤーズ、ジミー、スティーヴィー・レイ・ヴォーンとの思い出はありますか？ これは前の回答に戻りますが、1990年代初頭にロニー・アールを通じてジミー・ヴォーンと舞台裏で会って時間を過ごす機会があったとき、彼は私のほうを向いて、どんなブルース・アーティストを聴いているのかと尋ねました…彼と話すのは少し緊張しましたが、礼儀正しくしたかったので、「ええと…あなたの言うことは聴きます」と言いました。すると彼はすぐに非常に厳しい口調で、「違います…私の言うことを聞かないで…」と言いました。そして彼は、自分に影響を与え、聴くべきだと感じた偉大なブルースマン全員の名前を挙げ始めました。私はそれを決して忘れません。そして私は彼のアドバイスに従いました。アルバート・コリンズと舞台裏で時間を過ごし、ロニーとウェイン・ベネットと自宅で夕食をとり、サム・マイヤーズとアンソン・ファンダーバーグ（彼の素晴らしいギタリスト）と一緒にクラブに座ることができました。グレート・ウッズ（現在のツイーター・センター）の舞台裏でスティーヴィー・レイ・ヴォーンに会ったことは決して忘れません。彼は私が彼と話すのに緊張しているのを見て、私を廊下に連れて行き、ただそこに立って音楽について、そして私たちが共通して愛するジミ・ヘンドリックスの音楽について語りました。彼は、しなくてもいいのにとても親切でした。シュガー・レイ・ノーシアとのどの思い出があなたを笑顔にしますか？ 私はロニー・アールとシュガー・レイ・ノーシアのもとでブルースを学びました。1980年代後半、毎週末、ボストンとロードアイランド地域のさまざまなブルースクラブに行き、クラブが閉まるまでそこにいて、ただその雰囲気に浸っていました。ロニーがバンドを脱退し、後にファビュラス・サンダーバーズに加入したダグ・キッド・バンガムが代わりに加入したときも、私は同じことをしました。ロニーは彼のバンド「ザ・ブロードキャスターズ」でもほぼ毎週演奏していました。私は絶対にショーを欠席しませんでした…そしてたまに…ほんのたまに、ロニーのバックコーラスでステージに立つこともありました…プライスレスです。これまでで一番良かったジャムセッションはどれですか？最も思い出に残るギグは？ロニー・アールとザ・ブロードキャスターズ、シュガー・レイとザ・ブルートーンズ、そして最近ではデューク・ロビラードと彼の素晴らしいバンドとジャムセッションしました。あなたは偉大なブルースマンたちと知り合うようになりました。選ぶのは難しいでしょうが、あなたにとって最も大きな経験となったのはどの出会いですか？間違いなくロニー・アールと一緒に時間を過ごしたことです。ジミーとスティーヴィー・レイ・ヴォーンに会ったことが印象に残っています。2012年にはブルース/ロック界のスーパースター、ジョー・ボナマッサから直接学ぶという素晴らしい機会にも恵まれました。ジョーは、BB キングやオーティス ラッシュ (ほんの数例)、エリック ジョンソンなどのブルースの巨匠、エリック クラプトン、ジミー ペイジ、ロリー ギャラガー、ゲイリー ムーアなどのイギリスのブルースの巨匠の影響を取り入れた、素晴らしいブルースのアプローチをしています。ジョーはとても温かくオープンな人でした。私はジョーから多くのことを学びました。ミュージシャンを目指していて、この分野でのキャリアを追求しようと考えている人たちに、どのようなアドバイスをしますか? ハハ!! わかりました。私のアドバイスは、生活費を稼げるように、代替のキャリアを持つことです。次に私が与えたいアドバイスは、世の中にある音楽を深く掘り下げていくことです。影響を受けた人物を尋ねられると、ジミ ヘンドリックスやスティーヴィー レイ ヴォーンなど、同じことを何度も言うギタリストが多すぎます。もちろん、素晴らしいプレイヤーです!! しかし、誰から影響を受けたのか、という質問を彼らに尋ねる必要があります。過去に戻って、そしてまた過去に戻ってみると、本当に何かを学べます。一部の音楽スタイルは一時的なものですが、ブルースは常に私たちと共にあります。なぜそうだと思いますか?ブルースにひとつ願いを ブルースはいつまでも私たちのそばにあります。なぜなら、ブルースは私たちの心の奥底の感情に直接語りかける、本当に心のこもった音楽だからです。私は、ブルースが近いうちに真の意味で復活し、ジョー・ボナマッサのような若手プレイヤーの力を借りて、ブルースに活力を与えてくれることを願っています。私たちがブルースについて語るとき、通常は過去の思い出や瞬間について語ります。ブルースの古参プレイヤーは別として、今日、本物のブルースが存在すると信じますか？もちろんです。今日には本当に素晴らしいプレイヤーがいます…ロニー・アール、デューク・ロビラード、ジョー・ボナマッサ…ほんの数例を挙げるだけでも。 ボストンのシーンの現状はどうですか？地元のシーンのサウンドの特徴は何ですか？ここ10～12年の経済的困難がボストンのクラブシーンに大きな打撃を与えたのは残念なことです。ここのブルースクラブの多くは閉店し、その代わりにディスクジョッキーと大学生にアピールする音楽が使われるようになりました。まだ演奏できる場所はいくつかありますが、以前のようではありません。それが変わることを願っています。ブルースの名前を「誤用」したり、悪用する傾向があると思いますか？ブルースは時代遅れで時代遅れだという誤解が一般的にあると思います。メディアはその誤解を助長していませんし、彼らがもっと金になると考えるまでは助長しないでしょう。おそらく将来的には変わるでしょう。そう願っています。ステージに立っているとき、人々とのつながりをどのように表現しますか？幸せとは……ステージに立っているときはいつも観客とつながるように努めています。それができるとき、私は本当に幸せになります。人生でどんな出来事を絵画に捉えて表現したいですか？ステージに立って、音楽的にすべてが本当に一体となって、バンドと観客が本当に「カチッ」と鳴ること。それはプライスレスです。